Há objetos que entram na paisagem de uma cidade sem que ninguém perceba exatamente quando deixaram de ser novidade. Primeiro, chamam a atenção. Depois, tornam-se familiares. Com o tempo, passam a fazer parte do caminho, das fotografias e das lembranças, até que sua ausência seja capaz de provocar perguntas. Foi assim com um MINI que, durante 15 anos, permaneceu pendurado de cabeça para baixo na fachada de uma concessionária na Avenida Ceará, em Campo Grande.

A posição inusitada fazia parte da estratégia para apresentar a marca e atrair os olhares de quem passava pela via. O carro, vindo da Inglaterra, integrava a antiga configuração da Raviera Motors, quando os espaços de BMW e MINI eram apresentados separadamente. Naquele cenário, funcionava como uma espécie de chamariz: não era preciso entender de automóveis para notar um carro suspenso e invertido sobre uma fachada.

O que a empresa não previa era que a estratégia publicitária ganharia vida própria. Ao longo dos anos, o MINI deixou de ser apenas um elemento cenográfico e passou a integrar a paisagem cotidiana da capital. Tornou-se referência para quem precisava explicar onde ficava a concessionária, apareceu em fotografias de quem circulava pela Avenida Ceará e foi incorporado à memória de moradores que cresceram vendo aquela imagem no mesmo lugar.

A dimensão dessa relação ficou mais evidente justamente quando o carro desapareceu.

Durante a reforma da concessionária, a fachada foi adaptada a uma nova identidade visual e o MINI foi retirado. A princípio, a mudança parecia apenas parte de uma transformação arquitetônica e comercial. Mas a reação nas redes sociais mostrou que havia algo além da reforma em jogo. Vieram comentários, perguntas e pedidos para saber o destino do veículo. Entre os interessados estavam também crianças que já reconheciam o carro como parte daquela paisagem.

Foi então que a empresa percebeu que tinha diante de si um objeto que havia ultrapassado sua função original. O MINI não precisava necessariamente voltar apenas como peça de decoração. Poderia retornar carregando uma história que, a essa altura, já não pertencia somente à marca.

Retorno

A nova versão começou a tomar forma a partir dessa percepção. Em vez de simplesmente recolocar o carro na fachada com a mesma aparência de antes, a Raviera decidiu transformá-lo em uma homenagem a Campo Grande. Para isso, convidou o artista urbano Lucas Nascimento, do coletivo Rabisco Easy, para criar uma pintura especialmente para o veículo.

A intervenção marca uma nova fase para o MINI, que deixa para trás a posição de cabeça para baixo que o tornou reconhecido durante tantos anos. Na nova versão, a lataria recebe quatis e araras-canindés, animais que fazem parte do imaginário e da paisagem de Mato Grosso do Sul, além de referências à cultura e à identidade de Campo Grande.
Entre as imagens está uma releitura da famosa faixa de pedestres associada à capa do álbum “Abbey Road”, dos Beatles. No lugar dos quatro integrantes da banda, aparecem quatro quatis atravessando a faixa. A composição brinca com a origem inglesa do veículo e, ao mesmo tempo, desloca a referência para Campo Grande.

“Foi uma brincadeira com a faixa de ‘Abbey Road’, o clássico dos Beatles. No lugar do quarteto, tem quatro quatis aqui, superfelizes”, explica Lucas.

A composição ainda traz o pôr do sol campo-grandense refletido nos óculos de uma das figuras, enquanto o logotipo da MINI aparece integrado à cena. Na parte superior do veículo, a frase “Vida em movimento”, slogan da concessionária, acompanha uma arara em voo.

Para chegar ao resultado, o artista conta que precisou estudar não apenas o espaço disponível, mas também a história da marca e da própria concessionária. O trabalho, portanto, começou antes do primeiro traço.

“Não foi só uma arte. Eu estudei a história da marca para a gente chegar em todos os pontos. Esse é o diferencial e o maior desafio desse trabalho”, afirma.

O desafio aumentava pelo próprio formato do suporte. Diferentemente de um mural, em que o artista trabalha sobre uma superfície ampla e previsível, o MINI tem curvas, rodas, vidros e detalhes que interferem na composição. Além disso, a pintura precisaria funcionar com o carro instalado de cabeça para baixo e ser compreendida tanto por quem observa de longe quanto por quem chega perto.

Na parte traseira, por exemplo, uma pequena intervenção foi feita com spray, exigindo precisão em uma área reduzida. O resultado reúne cerca de 90% de spray e 10% de caneta permanente para os detalhes. Antes da pintura, o veículo passou por preparação da superfície.

“A gente fez um tratamento, passou uma lista de fundo preparador e depois foi spray. É 90% spray e uns 10% de caneta permanente para fazer os detalhes”, conta Lucas.

A intervenção ganhou um momento público durante a reinauguração da concessionária, realizada na quinta-feira (10). Depois de iniciar o trabalho no estúdio, Lucas completou parte da pintura em uma sessão de live painting diante dos convidados. Aos poucos, os desenhos surgiram sobre a lataria, transformando o processo de criação em parte do próprio evento.

Memória

A história do MINI ajuda a explicar uma característica curiosa da memória urbana: nem sempre são os monumentos ou os lugares oficialmente reconhecidos que permanecem na lembrança. Às vezes, é um detalhe aparentemente banal que se repete durante anos e acaba criando uma referência coletiva.

A familiaridade produz esse efeito. Quem passa diariamente por uma avenida talvez não fotografe uma fachada todos os dias, mas sabe quando alguma coisa muda nela. Um letreiro desaparece, uma árvore é cortada, um prédio ganha outra cor — e, de repente, aquilo que parecia invisível se torna perceptível justamente porque deixou de estar ali.

Com o MINI, a lógica foi semelhante. Sua permanência por 15 anos criou uma relação silenciosa com a cidade. O carro estava sempre no mesmo lugar, com a mesma posição, e essa repetição ajudou a transformá-lo em referência. Quando foi retirado, ficou evidente o espaço que ocupava não apenas fisicamente, mas também na memória de quem passava pela Avenida Ceará.

Segundo Rogério Branquinho, gerente regional do grupo Raviera, a repercussão nas redes sociais foi determinante para a decisão de trazer o veículo de volta.

“Nem a gente imaginava que ele fazia parte da história de 15 anos aqui. Tinha muita criança que vinha perguntar, tinha gente que perguntava onde foi parar o carro, o que aconteceu com o carro”, relata.

O executivo explica que o veículo fazia parte da antiga configuração da empresa, com showrooms separados para BMW e MINI. Quando a operação mudou e a fachada foi reformulada, o carro deixou de ter uma função dentro da nova identidade visual.

A reação do público, porém, mudou o destino da peça.

“A gente teve uma ideia que, como isso faz parte já da história de Campo Grande, era transformar ele numa homenagem a Campo Grande”, afirma Rogério.

A proposta foi além de recuperar a antiga imagem. A intenção passou a ser transformar o veículo em uma peça artística capaz de continuar circulando e criando novas experiências.

Cidade

A homenagem ganha força justamente porque não tenta reproduzir o passado. O MINI volta ao mesmo endereço, preserva a posição que o tornou conhecido, mas recebe uma intervenção que só poderia existir agora. O carro passa a reunir duas temporalidades: a lembrança dos 15 anos anteriores e a imagem criada para marcar seu retorno.

A intenção, segundo Rogério, é ampliar a circulação do veículo. A ideia é que o MINI não permaneça restrito à fachada da concessionária, mas possa ser levado a espaços públicos, participar de ações abertas à população e até servir como cenário para fotografias.

“Ele não vai ser só para a gente ter ele pendurado como um objeto de decoração. A ideia é que possa ser colocado em praça pública, que possa ser usado para uma parte fotográfica num domingo, onde todo mundo gosta de andar em um parque, e a gente fazer disso um evento”, explica.

A mudança altera também a relação do público com a peça. Durante anos, o carro era visto principalmente por quem passava pela avenida. Agora, pode ser experimentado de outra maneira: de perto, em um espaço público, diante de uma câmera ou como parte de um evento.

Para Lucas, participar do projeto também tem um significado pessoal. O artista cresceu vendo o carro invertido na Avenida Ceará e agora, anos depois, passou a trabalhar diretamente sobre ele.

“É uma satisfação imensa, não sei nem como explicar. Desde moleque a gente passa na frente e vê o carro de cabeça para baixo. Aí passam uns anos e você está dentro da concessionária fazendo uma arte. É uma sensação muito diferente”, afirma.

O trabalho também representa uma experiência particular em sua trajetória. Lucas explica que cerca de 95% de sua produção está ligada à arte urbana, em murais, fachadas e intervenções de rua. Os outros 5% envolvem personalizações de objetos, como caixas de som, camisetas, trailers e latas de spray.

“É um dos trabalhos mais diferenciados que eu já fiz até hoje na minha carreira”, diz.

A pintura do MINI, portanto, ocupa um espaço particular entre a arte urbana e a memória da cidade. Em vez de começar com uma parede vazia, Lucas recebeu um objeto que já possuía identidade, história e reconhecimento. O desafio foi acrescentar uma nova camada sem apagar as anteriores.

Os quatis e as araras-canindés cumprem, nesse sentido, mais de uma função. São elementos visuais fortes, reconhecíveis mesmo à distância, mas também estabelecem uma ligação imediata com a fauna regional. A escolha permite que a pintura seja compreendida tanto por quem conhece a história do carro quanto por quem o encontra agora pela primeira vez.

O resultado não apaga a memória anterior. Ao contrário, depende dela. Se o MINI fosse apenas um carro pintado, a intervenção poderia ser vista como mais uma ação artística sobre um veículo. Mas o fato de aquele objeto ter permanecido durante 15 anos no mesmo ponto transforma a nova pintura em uma continuação de sua história.

Paisagem

Há, portanto, uma inversão curiosa nessa trajetória. O MINI foi colocado de cabeça para baixo para chamar atenção para uma marca. Passados 15 anos, foi retirado e só então se descobriu o quanto ele havia chamado atenção para a própria cidade.

Agora, ele retorna com outra camada de significado. Continua invertido, preservando a característica que o tornou reconhecível, mas incorpora imagens que remetem diretamente ao lugar onde permaneceu por tantos anos. O objeto comercial ganha uma dimensão artística; a fachada deixa de ser apenas suporte de uma marca; e uma lembrança cotidiana passa a ser reinterpretada.

A iniciativa também coincide com os 16 anos da empresa e integra a programação comemorativa. Ainda assim, o aspecto mais interessante do projeto está menos na celebração empresarial e mais na maneira como a reação espontânea do público acabou conduzindo a decisão.

É uma história que começou com uma estratégia para fazer as pessoas olharem para um carro e terminou com a cidade olhando para ele de outra maneira.

O MINI que antes era reconhecido pela posição inusitada agora pode ser identificado também pelos animais que atravessam sua lataria, pela faixa de pedestres que remete a Londres, pelo pôr do sol de Campo Grande e pelas referências que conectam a marca ao território.

Depois de 15 anos como parte da paisagem da Avenida Ceará, o carro volta ao lugar onde se tornou conhecido sem tentar ser exatamente o mesmo. Continua de cabeça para baixo, mas agora carrega nas cores e nos desenhos uma referência ao território que, durante tanto tempo, também ajudou a torná-lo familiar.

 

Gabriela Porto